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2014年05月21日

大冰又用小伴侣做封面,什么样的封面设计才是好的?

  1961年,“企鹅现代经典系列”首度推出四部作品。汉斯·施穆勒设计的程度网格中包括橙色、灰色、玄色和白色四个可交流位置的色块。该网格可容纳大幅单色图片,字体也绝不花哨。吉马诺·法切蒂自1961年开始在企鹅接受设计总监,为了统一企鹅全品,他把留意力投向了经典作品。“玄色经典”的雏形在这个时候应运而生——庄重的玄色封面和书脊,搭配精明的图片是这个设计最大的特点。
  近一两天,“大冰和编辑的对话”成了微博热搜话题,大冰晒出和编辑你来我去的九张截图只为自证本身作为有社会责任感的作家,情愿顶着吃亏一百万的压力也不肯意让本身的新书订价过高。

小黑书系列

  这本引起接头的大冰的新书《好吗,好的》依旧是读者们熟悉的蓝色边框、放大的竖排版蓝色标题配景虚化的小孩儿照片。有网友发明,不仅是和编辑讨价还价是牢靠戏码,大冰也会每年以一万元为嘉奖征集活跃的小孩儿全身照作为新书封面。这么多年,如此换汤不换药的儿童影楼风满满的书封,在光鲜地标识出大冰气势气魄之余也让人审美疲惫。

  厥后跟着业务扩张,企鹅的书封也越来越有现代感。好比有“垂直三段式”封面、“四分法”小说封面、“马伯网格支解分列法”犯法小说封面等。个中马伯网格由罗梅克·马伯设计,该网格由一系列程度线条将出书社名称、logo、书名和作者名脱离开。

  6月1日到9日,企鹅兰登书籍封面设计展在北京开幕。以时间和主题为序,“三段式”古本系列、企鹅手绣系列、眷念阿瑟·米勒诞辰一百周年的企鹅戏剧系列、鹈鹕莎士比亚系列,以及卡夫卡、纳博科夫、村上春树等系列共计200余册书在ucca展陈。

  “三段式书封”是“企鹅出书社”的经典造型,它由公司第一任艺术总监 Edward Young 设计,有别于往日那些设计繁复的硬装书,这个简捷明快的设计让“企鹅书”从中脱颖而出。上下两部门以纯色作为配景,突出出书社的信息;中间空缺的空间则留给了书名和作者。“企鹅”有着本身的颜色编码系统。橘色是小说,绿色是犯法类小说,深蓝色是自传,粉色是游记和探险,赤色是戏剧。此刻,“三段式”书封则主要呈此刻“口袋系列丛书”上。
  稍晚于“鹈鹕”品牌、也是厥后名气愈甚的企鹅系列则降生于1946年,那一年莱恩出书了第一本企鹅经典——《奥德赛》。此书一上市就得到了庞大的乐成,在1960年 《查泰莱夫人的恋人》出书前一直是企鹅最脱销的书。

  近些年,企鹅也有了很多新的、很受读者接待的图书设计,我们以下面的几组为例。
  下面是“银河系列”。该系列共包括6部科幻经典作品,最突出的亮点就是字体设计。字体设计师 Alex Trochut通过为整个系列寻找一致的气势气魄,但又按照作品的特点运用差异的字体表示,将这六本书接洽在一起。“银河系列”在气势气魄上受装饰艺术主义的影响,譬喻单词“Dune”的布局,是由沟通的字母U通过90度旋转四次而获得的,因此从任何角度看都是“Dune”。





  厥后,玄色经典与现代经典都出过新的系列,好比为眷念企鹅80周年生日,企鹅英国出书了一套名为Little Black Classics的小开本玄色经典,系列封面回收利害相间的简捷三段式机关。书名、作者名及系列logo成为封面的主角。2018年,企鹅出书了一套共50本的Mini Penguin Modern,书目选择都长短常具有代表性的现今世作家。封面统一利用了青绿色作为底色。

《1984》

  好比出民国时期的作家作品时会偏好于用一张人物的利害照片制造复古儒雅的感受,而读者们在盘货时发明,以下几本书名为徐志摩著的《人间四月天》、《志摩的诗》,名为朱光潜著的《文艺青年的自我涵养》用的作者照片全是胡适。另外,365bet,梁启超的照片也曾被冒用在署名康有为著的书上。
  下面我们就团结详细的封面设计来梳理企鹅图书的成长过程。



  这是不按期让出书行业头疼的问题:毕竟什么样的书封才是好的书封?如何做既有脱销书的潜质又标高格调不入俗套?而出书业和读者们最大的兴趣或许也包罗挖苦一下那些“画风清奇”的书封。

照片里的都是胡适


以“马伯支解法”设计的书封

  2015年,为眷念亚瑟·米勒诞辰100周年,企鹅邀请了年青设计师为全新的米勒戏剧系列设计封面。该系列除了包罗《推销员之死》《萨勒姆的女巫》《福星高照的人》《都是我的儿子》等早期戏剧在内的共16部作品。差异底色的封面均被玄色边框环抱,中央的插画表示了差异的物件:一串钥匙、一个打开的手提包、一辆老式汽车、一辆空轮椅…… Tierney认为它们是构成米勒戏剧世界的隐喻,他通过将它们像展品一样陈列在“展示柜”(玄色边框)的中央,邀请读者进入米勒的戏剧世界。
  企鹅图书的经典设计


  尽量对付“版面设计”这个学科有不少学究气浓浓的指导,好比关于版面设计的课本写道:“线有支解平面的浸染,它是有心情的:细线显得轻快,清秀,粗线则严格,丰富或极重,曲线给人以渐渐动感,花线生动,热烈。”“版面设计的表示手法包罗写实手法,即用该书所提供的形象质料来直接表示书的内容;写意、象征手法,即用象征性的图画,色彩,线条,抽象地表示书籍的内容,精力;装饰手法,即用可以或许和本书的内容,性质相协调的色彩,线条或图案来装饰封面。”这些很根基的理论或者只在编辑测验时有用武之地,而实际的设计是完全不能套用任何一套空泛的理论的,没有理论指导,出书设计或许也需要从“诸位前贤”身上吸取履历了。

  就像好的文章好像总有那么种难以言传的意蕴,绝佳的封面设计有时也是一本书的“一语道破”之笔:它精确方单合到一本书整体的精力气质,并精确地选择图案、选择线条来转达这种气质。此刻出书社设计部分同时也包袱着思量如何让责编给的标题、文案如何排布在书封上;选择什么纸,要不要用到一些烫金、UV印刷工艺;选择平装、精装、带不带护封、是不是裸脊、用不消毛边等装订方法等等。所有的这些细密地连合在一本书的文字以外,作为载体合手托着文字呈到读者眼前。






  1935年,企鹅图书的首创人艾伦·莱恩抉择要出书质量上乘、价值公道的今世小说。第一批企鹅图书就以其新颖现代设计气势气魄在书店取得了乐成,甚至这次出书一度被认为是掀起一场“平装书的革命”。第一套企鹅平装书涵盖了海明威、安德烈·莫洛亚、阿加塔·克莉斯蒂的作品,这套书利用了简朴的颜色编码。
  2017年,反乌托邦小说再次受到人们的存眷。 企鹅图书挑选了三本反乌托邦小说的代表作,邀请平面设计师Noma bar从头举办封面设计。这三部作品别离是玛格丽特·阿特伍德的《使女的故事》、赫胥黎的《瑰丽新世界》以及乔治·奥威尔的《1984》。该系列全部回收利害红三色的极简设计,切口处也被涂成了血赤色。个中《使女的故事》也是团结了热播的影视剧,勾勒出女主角在影视剧中的形象。

约翰·奥佛顿设计的《奥德赛》

企鹅符号性的现代经典


  好比妖妖怪魅、乱象丛生的经管类和乐成学的书籍,如一篇文章中所写的:经管类热门图书的封面设计都八门五花,画面结果极为光鲜,颇具告白性,显得“抢眼”“热闹”“火爆”,揭示出“沸腾的经济糊口”的社会排场。经管类和乐成学书籍的封面惯爱用点线面的团结搭起框架,不外这并不重要,重点是必然要用加粗字体的、大到不能再大的耸感人心的标题,如下图:



马伯网格的设计图



  以下为新鹈鹕莎士比亚系列,这是企鹅美国于2016年出书的40部莎士比亚的作品,这个系列的书封上都用线条几许图形勾勒出莎士比亚经典故事里的内容要素,而且用颜色区分故事基调,好比玄色的是悲剧作品、浅蓝色的是喜剧作品、褐赤色的是汗青剧作品。







  相识了配景,我们再回到现场看看为什么企鹅兰登书籍可以或许在这么多年历久不衰,365bet,其设计的封面可以或许引起读者遍及的喜爱。
  固然海内也不乏乐成案例,我们暂且从海外取取经。
  以下为卡夫卡作品的新封面设计,设计师认为“眼睛”与卡夫卡的作品十分相配,但单只眼睛会给人带来一种亲近感,而多只眼睛会让人有种被妄想症困绕的惊愕。因此单只眼睛和多只眼睛的意象始终贯串这一系列,体现出卡夫卡对付个别体验和视角的深刻调查。



  有同质化高到让人以为神奇的封面,如《红与黑》《羊脂球》《复生》《大卫·科波菲尔》等的封面都是拉瓦锡佳偶,为此,佳偶二人被豆瓣网友尊称为“外国文学名著的封面之王”。



《使女的故事》



  尚有不知道谁开创的瞎掰可能断章取义文人酸话的标题,好比沈从文著《我大白你返来,所以我等》,你觉得这是孤零零的一本书吗?虽然不!它和《瑰丽总令人忧愁,然而还受用》《我想牵着你的手,走过这座桥》组成了一个“文艺矩阵”…… 尤其是名流的散文、游记等书,的确是瞎掰矫情标题的重灾区。
  2013年7月,贝塔斯曼团体旗下的德国境外的兰登书屋与培生团体旗下的企鹅出书归并为企鹅兰登书屋,两大团体别离持股53%和47%。2014年,企鹅兰登书屋收购西班牙的桑迪亚纳出书社;2017年,收购文化创意品牌Out of Print。今朝,企鹅兰登书屋拥有高出250家出书公司,漫衍于全球五大洲, 如美国的双日出书社、英国的埃伯瑞出书公司、阿根廷的苏达梅里卡纳编辑出书社等,成为全球最大的公共出书机构 。